Natklub Baia opstod i Shibuya, centrum af Tokyo-metropolen, som en hule der pludseligt dukkede op i byen. Den består af 5 etager; en kælder, 3 etager og en tagterrasse, og designkonceptet for hele rummet er en hule i byen. Designerne mente, at kun et minimalistisk design kunne visualisere den fascinerende og eksotiske atmosfære i en hule, og holdt det minimalistisk ved at bruge smaragdgrøn belysning og mørtel, som de mente passede til denne moderne hule. Belysningsplanen med fascinerende smaragdgrønne lys tilføjede glamour til rummet og var med til at visualisere designkonceptet.

Observatorium Ideen bag dette flertydige rum bygger på det fælles grundlag mellem interiørdesign og kunst som en permanent installation. Projektet blev lanceret som et fuldskala-rekonstruktionsprojekt af Tokyo Tower; Det har transformeret interiøret i den cirkulære observationsplatform, beliggende i en højde på 250 meter, til et spejl af byen og indblæst nyt liv i det som et nyt interiørdesign ved at beklæde hele rummet med spejle. Rummets design ændrer sig i hvert øjeblik gennem besøgendes bevægelser og udsigten over Tokyo.

Emballage Arman Auzhanov, designer fra Kasakhstan, skabte et komplet vodka-projekt til premiumsegmentet. Han brugte billeder af Månen og Rummet som en tydelig semantisk kode baseret på moderne teknologiske materialer. Positioneringen er baseret på to USP'er: emotionel (vodkaen produceres i overensstemmelse med Månens faser) og rationel (den renses ved hjælp af månesten-filtrering). Den specialformede flaske har blindpræg som månekratere. Til etiketten anvendte han materiale med mikrokrystaller, der skaber det dynamiske billede af stjernehimlen, og Fresnel-linse til billedet af Månen. Futuristisk gaveemballage fuldender billedet.

Olivenoliekasse og Flaske Nai-emballagen omdefinerer modstandskraft og transformation ved at genbruge kasseret marmor til unikke etuier til premium olivenolie. Inspireret af Michelangelos transformation af afvist marmor til den ikoniske David, fungerer hver emballage som et symbol på genopfindelse. Det dristige Νai, Ja på græsk, udfordrer Nej'et, de negative kræfter af afvisning, og legemliggør potentialet for en ny chance. Dette design beskytter ikke kun sit indhold, men bærer også et socialt budskab om håb og individualitet, der demonstrerer, at det, der ofte kasseres, kan blive en ekstraordinær inspiration til optimisme.

Arkitektonisk Pavillon Open Work er et performativt rumligt rum. Det er formet omkring metaforerne for bevidsthed og tærskler. Abstrakte porte og planen skabt af overflader, der fungerer som instrumenter, bliver til en oplevelse af udveksling med besøgendes berøring. Det understreger bevidst monumentalitet, men når besøgende interagerer med rummet, giver denne uberørlighed plads til en auditiv kvalitet og fleksibilitet. Dette teatralske rum er ikke forankret nogen steder og bærer sine rødder med sig, systemet er mobilt. Denne struktur er også et mildt spørgsmålstegn til den nye verden, der undfolder sig lige foran menneskeheden.

Boligarkitektur No Footprint Wood House er beliggende langs den sydlige Stillehavskyst i Costa Rica. Dens bioklimatiske design integrerer med de omkringliggende frodige tropiske skove og naturlige levesteder. Projektet udgør en del af den flere gange prisbelønnede No Footprint House-serie. Klimaresponsive bygningsvariationer er baseret på passive designstrategier. Industrielle byggeteknikker og præfabrikerede komponenter kombineres med lokalt høstede og regenerative byggematerialer. Projektet fremmer integreret bæredygtighed i forhold til dets sociale, økonomiske, miljømæssige og rumlige ydeevne.